07:00 NYSTAGMUS på Prosjektrom Carl Berner
11:00 TRE UTSTILLINGER PÅ KUNSTNERNES HUS på Kunstnernes Hus
Fotografi og film vil dominere den kommende utstillingsperioden på Kunstnerens Hus, som presenterer tre utstillinger med de internasjonalt anerkjente kunstnerne Hans-Peter Feldmann, Elad Lassry og João Maria Gusmão & Pedro Paiva. Alle utstillingene anvender og videreutvikler klassiske kamerabaserte uttrykk som stilleben, studioportretter, og 16mm filmer. Kunstnerne representerer ulike konseptuelle posisjoner som forholder seg til en pågående diskusjon om billedforståelse og billedbegjær.
HANS-PETER FELDMANN
I am not interested in the high points of life. Only five minutes of every day are interesting.
– Hans-Peter Feldmann.
11:00 Julio J.F. da Silva på Galleri LNM
12:00 TELEPHONE på 1857
TELEPHONE
128 HOURS BURN TIME
17/02 – 18/03/2012
Åpning 17/02 kl. 19:00
...
Before lighthouses populated the seaboard, the rugged coast laid hidden in the night: pitch black, screaming and invisible. Only stingy stars dropped meager clues. That’s how the coastline dwelt, unaltered for centuries. To sail in the dark, one would have had to sail like a storm petrel: on feeling and instinct.
Back out on the more or less empty, more or less brightly lit sidewalk the moviegoer walks in silence, uncertainly heading for some café or other. A little dazed, wrapped up in himself, he’s sleepy – that’s what he’s thinking – but alert, just brought back to present tense.
Occasionally a bonfire could be lit on a hilltop – even guarded through the night, and give a feeble direction of shore to kinsmen on the roaring sea. Only eremites and monks were likely to build a fire on their own, out of faith and commitment.
Later on, the tipping lantern with wood and coal would halfheartedly give a glow until the wind or rain blew it out.
Drifting sideways through the streets, his body has become something soft, limp, and he is feeling a little disjointed, even irresponsible. In other words, obviously, he’s coming out of hypnosis. And hypnosis means only one thing to him: the most venerable of powers: healing.
And he thinks of music.
Ashore, wreckers stand humming and waiting with axe in hand. They are poor, hungry and defying the night. A treacherous fire is lit as a trap, as they listen and stare through the waves for a vessel to reap, for drifting goods to hide, in times when it was still possible to take naked fire for a guiding light.
Exit from within that opaque cube, one light: the film, the screen? Yes, of course. But also (especially?) visible and unperceived, that dancing cone which pierces the dark like a laser beam.
Come the 1800s, that magnificent, illuminated century, lighthouses were erected and lit in great numbers. Within 100 years, pharology and its practitioners claimed and gained respect and awe. They were the cathedral engineers of the modern age. Gas lit lanterns – intensively magnified through Fresnel lenses – with red, white and green sectors. Punching holes in the night.
The case of a specific cultural quest:
How does he go in? Without knowing it. As a response to idleness. As if, even before he went in, the classic conditions of hypnosis were expressed: vacancy, want of occupation, lethargy. But even before he becomes a spectator – he dreams off.
The coasts are enlightened and the dark made traversable. A long glowing necklace stretches out between water and land. The lighthouse guides. The lantern projects into the night.
The darkness of the theater is preceded by the “twilight daydream”, which leads him from street to street, from poster to poster, finally burying him in a dim, anonymous, indifferent seat, in the space where that festival of affects known as film will be presented.
Title suggestion, in algebra, thus:
(cinema = lighthouse + telephone)
About the exhibition:
“TELEPHONE” consists of a 9-meter lighthouse taking its basic geometric form and proportions from the lighthouse Høgsteinen Fyr (built 1857), located on the northwestern coast of Norway.
During the 128 opening hours of TELEPHONE the lighthouse will project a continuous and unnavigable film program onto the concrete wall, with the visitor as witness in the lantern room.
1857 is supported by Arts Council Norway
18:00 Tren capoeira angola på Hausmania
Kom og tren capoeira med oss – tre første gangene gratis. Vi har en av Skandiavias beste capoeiristaer som trener!
Treningstider våren 2012 (fra og med 17. januar): (Les mer her…)
19:00 ++ tirsdag 28. februar på Black Box Teater
19:30 300 acting spaces: Stian Balducci, Alex Gunia på 300 acting spaces
Kom å besøk oss på sørengkaia den 28 feb. for en unik og spennende improvisert konsert med etablerte artister.
19:30 Jåtåkdag - Komilab nr. 6 på Torshovteatret
Urpremiere på Torshovteatret 28. januar. Av Jan Gunnar Røise og Thorbjørn Harr.
Humorcollage i en musikalsk gulasj
20:00 Oversatt Aften: Halvtårsjubileum på Noahs ark
Oversatt aften feirer sitt første halve år på jorden med opplesning fra to bøker som har det til felles at de blant annet handler om oppvekst og beskriver forskjellige former for omsorgssvikt – i tillegg til at de er fabelaktige bøker som er oversatt til norsk av fremragende oversettere. Og så blir det som vanlig det sosialt samvær, jovial stemning, mingling, hygge, drikke i baren og mat i restauranten.
Kari Näumann: Alle drar sin vei av Wendy Guerra
Kari Näumann har oversatt spanskspråklig skjønnlitteratur innen en rekke sjangre siden begynnelsen av 1990-tallet, og har opparbeidet en imponerende merittliste som blant annet teller bøker av Lope de Vega, Lorca og Neruda. På Oversatt aften skal hun lese fra Alle drar sin vei av cubanske Wendy Guerra, en dagboksroman som delvis er basert på forfatterens egne dagboksnotater fra barne- og ungdomsårene. Boka, som har et svært direkte språk, gir et avslørende bilde av oppvekstforholdene i Cuba på 1980-tallet, og av en utrygg barndom hos kunstner- og bohemforeldre.
20:00 Et fanget øyeblikk: Audun Kleive, pd conception, Kaldestad/Tveit på Riksscenen
Årets andre konsert i serien Notam tirsdager finner sted 28. februar. Kveldens musikalske fokus er improvisert live-elektronikk, hvor sanntid – real time – er nøkkelordet. Artistene både sampler lyder live og prosesserer dem i sanntid. Artistene prøver å «fange øyeblikket» i en improviserende sinnstilstand samtidig som man jobber med datamaskiner som et musikalsk verktøy, noe som på mange måter kan være et paradoks – om man ikke «tenker med fingertuppene», så forsvinner øyeblikket der ideene kan utfolde seg før man får laget strategier for hvordan man skal uttrykke seg. Og det er i nettopp dette spenningfeltet artistene utfordrer seg selv i forhold til å «fange et øyeblikk».
20:00 Improtent spiller GorillaTeaterTM på Det Andre Teatret
Gorilla Teater™ av Keith Johstone er en improforestilling hvor skuespillerne kappes om å bli kveldens beste regissør. Vinneren får beholde teatrets premiegorilla helt frem til neste runde.
20:00 Oðeon på Parkteatret (Release) på Parkteatret
Tirsdag 28. februar er det endelig klart for release av Oðeon sin etterlengtede debutplate, “Beauty In Bloom”! Releasen vil finne sted i et av Oslo sine flotteste konsertlokaler, Parkteatret Scene.
Support: Line Kåsa
20:00 Argentinsk tango på Kavakava
Oslo Tangoclub og Ramón Giménez (tidligere på Cosmopolite) er vert. Det blir tradisjonell tango.
- Kl. 20 – 21 Drop-in intro (ved Ramon Gimenez)
- Kl. 21 – 24 Milonga (ved Ramon Gimenez)
21:00 Blow Out! VC/DC og John Wiese solo på Mir
En kikk på cv’en til komponist og lydkunstner John Wiese avslører en svært aktiv amerikansk herremann. Hans hemningsløse eksperimentering med elektronisk støy har gjort at Wiese har kunnet oppleves i frydefull (dis)harmoni på den ikke så lite kredible Venezia-biennalen og med størrelser som Sunn O)), Wolf Eyes og Merzbow, så vel som vår egen Lasse Marhaug. Visst er det er sært, men det er antakelig du som leser dette og; så det blir en super match.
Stine Janvin Motland – vokal
Fred Lonberg-Holn – cello
Ståle Liavik Solberg – trommer
Lotte Anker – saksofon
Denne litt mystiske forkortelsen bringer noen salige sekunder tankene hen til australsk boogierock, men også VC/DC har musikalsk TNT og dynamitt å by på. V er for Stine Janvin Motlands vokal; en stemmekunstner av rang som har skapt seg et velfortjent godt rennomé både som soloartist og i grupper som Motsol og Kitchen Orchestra.
Den første C’en er celloen til amerikanske Fred Lonberg-Holm. Han har besøkt Oslo flere ganger før og en milepæl blant mange høydepunkter i Konsertforeningas historie vil alltid være konserten han gjorde med Seval i fjor. Fred har holdt gang i celloen i mange herrans år og jazz, impro og noise-scena på den amerikanske østkysten har mye å takke Lonberg-Holm for.
D er for BlowOuts egen little drummer boy og master i improvisasjon, Ståle Liavik Solberg. Solberg utgjør den andre halvdelen av Motsol, og har også en drøss andre prosjekter; både innafor det smaleste i jazzverdenen og i topp stemning-afrobeat-ensembler som Babu Raku Orchestra.
Den siste C’en skulle tilhørt klarinetten til Frode Gjerstad, men for anledninga er den danske saksofonisten Lotte Anker som stepper inn. Anker har spilt med det som er verdt å høre på på den skandinaviske scena gjennom tiår og vil garantert være en fullgod vikar på BlowOut på lille skuddårsaften!
Lenker:
John Wiese
Stine Janvin Motland
Ståle Liavik Solberg
Fred Lonberg-Holm
Lotte Anker
21:30 The Jayhawks på Rockefeller
Rockefeller skriver: “Et gjenforent Jayhawks med Mark Olson og Gary Louris kommer til Rockefeller etter en fabelaktig konsert på Øya – “Mockingbird Time” ute nå!
Det alternative countryrockbandet fra Minneapolis har alltid hatt mange fans her i landet med sitt gnistrende samspill og flotte harmonier. og et gjenforent band med Olson/Louris i front gir store forventninger – som ble innfridd til det fulle under konserten på årets Øyafestival med en 6’er i Dagbladet: “The Jayhawks fant igjen tonen etter 16 år. Måtte de fortsette i nye 16”.