Underskog

De fleste av oss ønsker ikke å bli påvirket av tanken om at vi en dag skal dø. Men hvis vi gjør det, så vil vi lære at døden er en livsviktig lærer, som kan hjelpe oss å se livet i et bredere og mer meningsfullt perspektiv. Inspirert av tusenvis av år med eksperimentering av sinnet, vil dette kurset utforsket det budistiske synet på døden og hvordan vi kan bruke disse forståelsene til å hjelpe både oss selv og andre i det øyeblikket vi avgår med døden. Undervisning på engelsk.

Velkommen til utstilling på Galleri IKM – Interkulturelt Museum, Tøyenbekken 5, åpningstider 11-16

…

Velkommen til utstilling på Galleri IKM – Interkulturelt Museum, Tøyenbekken 5, åpningstider 11-16

…

Torsdag 29. mars åpner utstillingen ”Norwegian Black Metal – Part one” på Popsenteret.

Utstillingen er kurert av legendariske Neseblod Records. Den viser klenodier, plakater og eksklusivt videomateriale fra tidlig norsk black metal-historie, med hovedvekt på bandene Darkthrone, Mayhem og Burzum.

…

Håkon Bleken stiller ut kulltegninger i overlyssalen. Det var med dette mediet han fikk sitt gjennombrudd som kunstner i 1971. Over tid har han utviklet kulltegningen til et selvstendig uttrykk med et kritisk og dramatisk innhold. Bleken blir ofte beskrevet som en litterær maler, både fordi han bruker litterære verker som utgangspunkt og fordi han billedliggjør historier. Menneskelig lidelse er et tema som stadig går igjen. Motivene er ofte religiøse, og de er blitt malt på bakgrunn av krigs- og nyhetsfotografier.

…

…

Jan Henning Larsen, Hvem er dere?, tresnitt på lerret, 120×80 cm

Galleri Norske Grafikere har stor glede av å presentere nye arbeider av Jan Henning Larsen.

Jan Henning Larsen har de siste årene arbeidet med storformat tresnitt trykket på lerret. Trykkene er videre kombinert med tegning og maleri. Dette gir muligheter utover den klassiske grafikken, både i forhold til format og presentasjon.

Om arbeidene sier Larsen selv: bildene er en lang sammenhengende historie der jeg har bygget opp en verden bestående av biler, båter, bygninger, natur, mennesker, dyr og arkitektur, særlig skur, låver og hytter. Over mange år har dette utviklet seg til å bli en verden med variert tematikk. Men der er noen gjengangere, som bygdelandskap med bygdeinteresser, magi, kristendom, og overtro – hekser, demoner, og trollmannen.

Velkommen til utstillingsåpning torsdag 29. mars kl. 18.00. I anledning åpningen blir det et musikals innslag.

DAYMARK
Allison Katz
23/03 – 15/03/2012
Åpning 23/03 kl. 17:00

Det er tidlig utstillingsåpning kl. 17:00, da ideelle lysforhold er i skumringstimen. Åpningen vil fortsette utover kvelden under kunstig belysning.




1857: 1857 is proud to present a solo show with New York-based, Canadian-born artist Allison Katz?

Allison Katz: §:—P

1: Invited to be forced to interfere with a finished work. To block the view, form a space by threats. Turn phallus into uterus.

A: Yes, I always knew that in person the room at the top of the lighthouse would be smaller than I thought. That is usually the case. I was actually totally unprepared for the grandeur of the concrete room, coming from the small first gallery and the office. That just cannot be captured in a photograph. It’s like going from a small waiting room into a hollowed Egyptian pyramid.

1: The scales are off.

A: Scale is surreal.

1: The Daymark is the identity of a lighthouse in daylight — the unique colour or pattern applied on the architecture — while the lantern is its birthmark in the night. The moving light attracts the attention of the eye. A vase, however highly decorated, would not be orbited by moths.
The moving light steals your eye, while the painted surface begs for consciousness.

A: You called it Telephone because of the placement of the senses. To call it Daymark is to shut it up, literally. Turn off the sound. Block out the windows. Be visible only in a certain kind of unhidden light. No more guidance, no direction. A monument to limited visibility. Not a beacon but an after–effect. An anti–lighthouse house, a Daylightmarkhouse.
When the lights go out, the movie begins, but the painting ends. It cannot be seen in the dark.

1: You lift your flaming stake, and drive it into the Cyclops eye. All imagery that’s left is internal.

A: To shatter the crystallized form of its functional oneness, with a juice–filled “Where Am I?”

1: Daymark.

A: But it does not mean that I chose the day over the night. The night is the subject, the day is the light.

1: Day mark. It has to come secondary?

A: The illusion is episodic.

1: There’s no corner on the lighthouse to piss on, so the dog will piss inside?

A: Mythology on the way up; diary on the way down.

1: You know when it’s wintertime here, the cold air gets trapped downtown and it’s warmer in the hills. It’s called an inversion, and it produces intense sunsets, unnatural magentas and greens. It actually bends the light in the same way as the optical illusions in the deserts – the Fata Morgana.

A: I owe a debt to the mirage. I am deliberately taking something transparent and rendering it opaque, a hallucination in a small, enclosed space. The window is a frame, the template of illusion; and whereas Telephone broke it open into a real projection, I am forcing the gaze inside (the structure) and inside (the mind’s eye) (imagine where the horizon leads… back to the flatness of fantasy.)

1: Seeing single, double, quadruple…

A: Octuple.

1: But you can’t have it all. The light is not on your side. Also literally.

I remember someone once postulating that in the middle of a beautiful, cloudless summer day — if you look at the blue sky, and if you look really hard — you can just barely perceive the black void lurking behind a delicate thin blue skin.

A: Painting exists in the light; front–lit or overhead light. Not the light that comes from behind, not the screen. The window.

1: Yes, and “window” means wind eye. The origin is from Old Norse: vindauga. An eye to the wind. The window is clearly conceived as a protecting device against the storms of the world. It might sound poetic, but at the same time it becomes clear that the spectacle offered to the inhabitant is totally secondary to the windless light it lets into the dwelling.

A: I have…yes, exactly.

1: We went to see the monument with no windows.

A: Oslo’s best kept secret.

1: The paintings (your paintings). They’re bags on a belt, whatever the motifs. Embarrassingly x-rayed in full view at the airport.

A: The performance of the painting will answer all my questions.
Bresson preferred to call his actors “models,” because they were not trained and because they were not acting. They were staging his script. They were reflective of the action, the way light ripples across water.

1: Escaping the obvious, never to return?

A: Like something stubborn but fluid, so it becomes more productive, slows down time and avoids the director’s direct direction.

1: Do we agree that twilight steals every colour away (and reveals the…)?

A: It’s 100% pirated.

###



About the artist:
Allison Katz (b. 1980, Montreal) lives and works in New York. Recent solo exhibitions include “The Parts,” Johan Berggren Gallery, Malmö. Her work has been shown in group exhibitions at, among others, Friedrich Petzel Gallery, New York; Battat Contemporary, Montreal; Tate Britain, London (paintings for a performance by Tai Shani).

…

Fotografi og film vil dominere den kommende utstillingsperioden på Kunstnerens Hus, som presenterer tre utstillinger med de internasjonalt anerkjente kunstnerne Hans-Peter Feldmann, Elad Lassry og João Maria Gusmão & Pedro Paiva. Alle utstillingene anvender og videreutvikler klassiske kamerabaserte uttrykk som stilleben, studioportretter, og 16mm filmer. Kunstnerne representerer ulike konseptuelle posisjoner som forholder seg til en pågående diskusjon om billedforståelse og billedbegjær.

HANS-PETER FELDMANN

I am not interested in the high points of life. Only five minutes of every day are interesting.
– Hans-Peter Feldmann.

…

Kunsthall Oslo har gleden av å presentere utstillingen Utsikt fra Ekeberg, kuratert av Harald Østgaard Lund.

…

MELK presenterer

PARALLAX

Espen Gleditsch

^{Espen Gleditsch – Voynich Manuscript 2009 – Silver gelatin print 60×75cm Ed 5 +2ap}

Åpning fredag 9. mars 19.00 – 21.00

MELK er stolte av å innvie stt nye galleri med Utstillingen PARALLAX av Espen Gleditsch.

Ved hjelp av fotografi, installasjon og tekst utforsker Espen Gleditsch begrepene tolking, lesning og resepsjon gjennom en konseptuell tilnærming til sine arbeider. Med utgangspunkt i fenomener som ofte ligger i grenselandet mellom subjektive opplevelser og objektive fakta undersøkes mekanismene bak hvordan våre egne forventninger, erfaringer og ønsker farger vår tolkning av verden rundt oss.

Gjennom arbeider med historiske arkiver og avfotografering av funnet materiale lader Gleditsch de avbildede motivene med en kontekst og bringer betrakteren inn i en verden av lesninger i hvert enkelt arbeid.

Arbeidet Voynich Manuscript er et fotografi av en bunke papir, en arbeidsprosess på et skrivebord. Den avbildede papirbunken forestiller et manuskript bestående av 240 sider med håndskrevet gåte fra 1400- tallet som kryptologer strever med å løse den dag i dag. Under andre verdenskrig arbeidet flere anerkjente kryptologer med manuskriptet uten hell og det er sett på som et av verdens mest kryptiske manuskripter.

Utstillingens tittel spiller på parallaksen mellom avsender og mottaker i budskapet vi oppfatter i bilder som publikum i et stadig mer mediert samfunn, der lesningen av media er kritisk for forståelsen av budskapet, og skillet mellom riktig og gal informasjon ofte ligger i kunnskapen til betrakteren.

Espen Gleditsch (f. 1983, Tønsberg) har sin utdannelse fra FAMU i Praha og Fatamorgana i København. Han har deltatt med arbeider på blant annet Høstutstillingen (Kunstnernes Hus, Oslo, 2011) Border District (Haugar Vestfold Kunstmuseum, Tønsberg, 2009) Labyrinth 09 – Writings and Observations (Botkyrka Konsthall, Stockholm, 2009) This is the End (Galleri Spark, København 2009) Photographic Tendencies (Kultur – und Kunstverein Linda, Hamburg 2008)

PARALLAX er Gleditschs første separatutstilling i Oslo.

MELK holder åpent lør. – søn. 12 – 16 under utstillinger eller etter avtale.

Utstillingen er realisert ved hjelp av midler fra Norsk Fotografisk Fond og Norsk Kulturråd

Hole Artcenter presenterer:

Kunstnergruppen 5 ØST

…

• Avreise lørdag 31. mars kl. 12.30 fra OSL, ankomst 00.35 i GYD
• Hjemreise mandag 9. april kl. 06.55 fra GYD, ankomst 11.40 på OSL.

Dette koster kr. 2436,-

…

Per Ole Hagen har jobbet som konsertfotograf i mange år. Gjennom hans bakgrunn som musiker, journalist, foreleser i rockehistorie, musikk-kritiker, musikksjef i NRK P1, og nå arbeid med musikkrettigheter i NRK, har han opparbeidet seg en lang erfaring med mange ulike musikksjangere.

…

Førpremiere på Oscar-nominerte En katt i Paris! Vi viser også Disney-klassikeren Aristokattene. Etter filmene blir det kattedisko med DJ Trine Sollie. Vi sminker kattefjes og lærer barna kattedans.

En katt i Paris er en særpreget film med håndtegnet animasjon, som gjør at den skiller seg ut fra andre barnefilmer. Den ble nominert til Oscar i år i klassen for helaftens animasjonsfilm.

…

Vernissage fredag. Kom kom

…

Med Heidi Marie Vestrheim

Kva er størst av ein klementin og ein appelsin? Kva er best av marsipanbrød og kvikk lunsj, og kven deler eigentleg ut påskeegga? Heidi Marie Vestrheim jobba tidlegare i Superkviss og tek med seg den fine quizboka si for å spørje heile familien om ting ho lurer på. Maks seks på kvart lag, å jukse er heilt forbode, og tipptopp premiar til vinnarane.

lør 31.03 kl 14.00 - Norske Romers historie – åpent seminar. Lysbilde/videofremvisning av Natalina Lund, foredrag av Chalak Kaveh. Ordstyrer: Maria Rosvoll (HL-senteret).

Den norske Rom-ambassade med utstillingen “Fra Romfolkets familiealbum”, er et midlertidig kulturhus oppført på Tullinløkka i Oslo. Ambassaden vil fungere som et åpent kulturarrangement i perioden 25. mars til og med den Internasjonale Romdagen 8. april.

…

30. mars – 1. april 2012
Åpning fredag 30. mars kl. 20 – sent
Lørdag kl. 14 – 18 og søndag kl. 12 – 16


PINK CUBE er et rosa kunstrom på Grønland i Oslo. Den unike rosamalingen på veggene inneholder kroppsvæsker og hver eneste utstilling i PINK CUBE er en kunst-battle mellom to kunstnere eller kunstnergrupper.


Morten Kvamme: Doubting the stalkers path
Morten Kvamme (1971) gikk ut fra Kunstakademiet i Bergen i 2003. Han har jobbet som kurator ved Landmark, Bergen Kunsthall og er i dag tilknyttet TagTeamStudio i Bergen. Kvamme arbeider med skulpturer og installasjoner som gjennom ulik materialbruk og teknikk forsøker å knekke gitte koder og belyse obskure referanser. Arbeidene kretser ofte rundt konflikter som vitenskap og åndelighet eller fornuft og emosjon. I prosjektet 37 grader celsius undersøkte han menneskets kroppstemperatur som romlig fenomen. Verket Just if you love me (2004) med 72 oppblåsbare og fallende falloser, står sterkt i minne hos mange – på godt og vondt. I senere tid har arbeidene hans utviklet seg mot renere, formale undersøkelser, men man kan fortsatt ane undertoner av Science fiction og dystopisk stemning.

I PINK CUBE viser Kvamme installasjonen Doubting the stalkers path – en tilretteleggelse for overskridelsen, i meget sanselig form.


Tammo Rist: When the going gets tough, the wimps disappear.
Tammo Rist (1976) tok sin utdannelse ved Universität der Künste, Berlin og er nå basert i Oslo. Arbeidene hans spenner over mange ulike medier og strategier. Fryktelig lange skulpturer og 3Dfotografier er gjengangere, foruten prosjektet The First Transnational Republic som ble grunnlagt i München 2001 og etterhvert er representert i både Brussel, Berlin, Sydney og Oslo. Han har blant annet stilt ut på Veneziabiennalen (2003), Künstlerhaus Bethanien, Kunsthalle Hamburg og Palais de Tokyo. I det siste har det gått rykter om hans familiære bånd til den sveitsiske kunstneren Pipilotti Rist.

I denne utstillingen tar Rist tak i begrepet trussel som han utforsker gjennom ulike teknikker: som fiksjon i skulpturen Last Chance 69, som reell trussel i eksploderende malerier og gjennom medfølelse i et videoverk som formidler en tragisk hverdagshistorie. Skulpturen er et samarbeid med Carl Fredrik Berg og Tommi Damstuen (Dromedar). Denne flukt-maskinen, som kan leses som en mulig utvei, utfordrer Kvammes dystopiske tematikk. I maleriene fra serien Explosion drawings, finner vi dessuten en påfallende referanse til Kvammes tidligere nevnte arbeid. Her er det eksploderende kondomer som fordeler maling på lerretet. Tittelen på videoverket er The Ring – let the battle begin!


-
PINK CUBE
ved Grønland 12, Oslo
(Inn i bakgården ved McDonald’s, forbi Goethe Institut til høyre)
Kontakt:
post@pinkcube.no
(+47) 45220797

Våren har kommet, jeg har begynt å høre på Rihanna, og mens jeg leter etter kjærligheten på håpløse steder vil jeg arrangere nok et arrangement før påske! Denne gang presenteres tekster av:

Nicolai Fullman

…

Koreografduoen Paul Lightfoot og Sol León har stått bak noen av Nasjonalballettens største suksesser, og nå er de tilbake med en ny helaften. Gjennom foredraget kan du bli bedre kjent med forestillingens tre balletter hvor grimaser, språk og lyder er en del av uttrykket.

Ved formidler Frida Steenhoff Hov. Varighet ca 30 minutter. I Formidlingssenteret.

…

Hanne Rekdal presenterer: Ola Høyer
Kristin Andersen presenterer: Ståle Liavik Solberg

Med utstillingen “MENTALIS RESTRICTIO- Innblikk i et knippe moralske anomier”, tar Stig Nesvik oss inn i sin verden. Han er 39 år, bosatt i Oslo og utdannet sosiolog. Han har også studert kriminologi, historie, psykologi og lest filosofi ved siden av. Han har utgitt en rekke vitenskapelige arbeider, skrevet og hatt en del opplesninger av poesi og annet litterært arbeid, og dessuten gjennomført en større utstilling malerier, «Sobibor Revolt» i galleri Frognerveien 44, februar- mars 2011 sammen med Martin Studzinski. I tillegg har Nesvik stilt ut tilsammen syv arbeider i forbindelse med Rådhusutstillingen av «Kaleidoskop 2010 og 2011. «Mentalis Restrictio» er Nesviks første separatutstilling. Kunstneren presenterer også poesi knyttet til utstillingen.

…

Har du lyst til å bli bedre kjent med somalisk kultur og lære mer om somaliere i Norge?

Minotenk har gleden av å invitere til en helaftens opplevelse for hele familien.

Sakset fra Sub Scene:

.

…

SISTE HELG for å se våre brasilianske kunsthistoriske skatter! Å kunne oppleve Lygia Clark, Antonio Manuel og andre kunstnere fra den brasilianske modernismen er helt ekstraordinært i Norge. Lillestrøm ligger kun 10 min unna Oslo, og vi byr på 200 kvm med kunst i høy klasse! Koselig italiensk restaurant som nabo, og verdens beste kafe på togstasjonen. Velkommen til Akershus Kunstsenter 12 – 16!

Tekst og musikk: Lillebjørn Nilsen Utviklet av Catrine Telle og Ivar Tindberg

*

En trubadur fra Oslo by. En sommerdag i 1965 kommer den 14 år gamle Lillebjørn Nilsen over en sprukken, gammel gitar under en loftsrydning i bygården der han bor. Denne tilfeldigheten blir opptakten til en karriere som mangler sidestykke i norsk visehistorie. To generasjoner senere er Lillebjørn Nilsens sanger allemannseie. Ingen beskriver etterkrigstidens Oslo som han. Vi fryder oss med tanta til Beate der hun svinger seg ned Schweigaards gate, og vi vet sommeren er kommet når vi hører at han som tenkte seg til Helgeroa, i stedet ble sittende på Herregårdskroa. Lillebjørn Nilsen lar et neonlys blinke to ganger som et tegn på at noe viktig er i ferd med å skje. Han lar en utstillingsdokke le og han lar en prostituert jente rusle hjem fra Vippetangen mens hun tenker på sin bror. Vi møter den kortklipte gutten på feriekoloni, feiebilen i Grønlandsleiret, den enslige kvinnen i Schønningsgate og Freia-uret på Egertorget. Og blir glad i dem alle sammen. Postkort fra Lillebjørn tar utgangspunkt i en ung gutt og hans ferd gjennom byen det året han fyller 15, skaffer seg gitarbok, får øynene opp for damene og så smått begynner å skrive sanger om dem.

…

Årets først konsert med Sotomayor og Akkordfløyel! Pop og jazz i skjønn forening.

…

VAIN (US) -En av Glam-metallens største grupper

…

En lørdag i hver måned blir det klubb på Victoria. Vi har hentet over suksessen JASSBOX fra Bergen for å snurre deg ut på jassgulvet med både vinly og live jass.

…

Klubb Kannibal er Geir Svensson som er orginalt fra Nordstrand, men bosatt i Bergen by. Han er en dyktig og etablert perkusjonist og trommis som spiller med blant andre Casiokids. Som DJ er Geir et geni på Tropial musikk som Afrobeats, Cumbia, Cadence, Troppical Disco, Reggae, Samba og allkens verdensmusikk.. Karen er alltid glad og lager garantert ett heidundranes show både bak spillerene og på dansegulvet.. Capriniha, svette og sydlige rytmer baby!!!!

Teater Prospero kommer til Pigalle med Kabaret Bukowski, en forestilling basert på poesien og universet til den store amerikanske forfatteren Charles Bukowski. Kom og la deg lede inn i den mørke og alkoholiserte undergrunnen! Horer, fylliker, tapere og andre varme sjeler kommer til liv i et uhøytidelig og poetisk møte.

…

Dank Magazine feirer ettårsdag og slipp av utgave nummer 3 i Leiligheten på Rockefeller.

…

aka LOVETRONIK spiller i 2. etg. BOOGIE, DISKO & HOUSE.

There is a lot to say about house DJ Luke Solomon but to make a very long story very short: Luke will drop his grooves for us at Jæger the 31st of March.

OK, we’re not getting away with such a short story I guess. So for those that want to know or those that want the facts one more time confirmed lets talk about the man and his career briefly then.

…