Francis Bacon (1909-1991) og Andy Warhol (1928-1987) var to av 1900-tallets store kunstnere med forskjellige tilnærminger til kreativitet, til skapelsesprosessen, til bilders natur og til kunstbegrepet generelt. Bacon, som malte i første person, overførte sin brutale energi og gåtefulle symboler og metaforer direkte til lerretet, mens Warhol som arbeidet i tredje person, adopterte eksisterende former og figurerer fra mediasamfunnet og gjorde dem til sine egne gjennom forskjellige former for reproduksjon. Mens Bacon skriver seg inn i en lang og rik tradisjon av ekspresjonistiske malere, markerte Warhol begynnelsen på en ny, og mer distansert tendens i samtidskunsten – pop. Begge produserte meningsladede verk som er tvetydige og komplekse og veldig innflytelsesrike.
I denne utstillingen vil nøkkelverk av Bacon og Warhol skape en intelligent dialog med noen av de mange forskjellige kunstnerne som arbeider innenfor eller i grenseland mellom disse to definerte kunstneriske uttrykkene, som utvikler sine egne kunstneriske språk med vekt på manipulasjon og transgresjon av motiver, og skaper indirekte og direkte forløp og fortellinger. De består av Jim Dine, Larry Rivers, David Hockney, Mirodrag Djuric Dado, Erró, Eduardo Arroyo, Jens Johannessen, Knut Rose, Gerhard Richter, Sigmar Polke, Jörg Immendorf, og Martin Kippenberger, bare for å nevne noen. Den besøkende vil på den ene siden kunne forføres av den maleriske ekspresjonismen som ofte innehar en provokativ tematikk, og på den andre siden utfordres av den filosofiske tilnærmingsmåten hos kunstnere som distanserer seg selv fra innholdet. Resultatet vil være en fascinerende opplevelse av rekkevidden og innflytelsen disse to viktige tendensene innen maleriet – ekspresjonismen og popkunsten – har hatt i kunsthistorien frem til i dag.