Museet for samtidskunst viser samtidskunstutstillinger og tilrettelegger en rekke gratis arrangementeter knyttet til utstillingene og fagfeltet. Museet for samtidskunst er en del av Nasjonalmuseet for kunst, arkitektur og design.
En utstilling til ære for musikken: Åpning av den internasjonale gruppeutstillingen der 40 samtidskunstnere, blant andre Allora & Calzadilla, Ragnar Kjartansson og Adrian Piper, har gått til musikken og tolket den på sin måte. Det blir også konsert med Laura Bruce og Dangerpony pluss overraskelser. I samarbeid med Museet for samtidskunst.
Gavan Titley, Elisabeth Oxfeldt, Minna L. Henriksson and Sezgin Boynik Moderator: Natalie O’Donnell
As a cultural phenomenon nationalism predates the nation state. The national borders in Europe are disintegrating and nationalist ideas are gaining terrain. In France the Romani people have seen their camping areas demolished, in Sweden the right-wing populist party, Sverigedemokraterna, has been voted into office, foreigners living in Finland are issued brown identification cards, and in Norway the criminal prosecution of Anders Behring Breivik is unfolding. ‘The Crises of Multiculturalism?’ aims at examining the effect that nationalist winds currently sweeping over Europe has on the production of art. Why are nationalist ideas spreading so fast? Are we experiencing a backlash in thinking about multiculturalism?
TJ Demos, Marta Kuzma, Pablo Lafuente, Joanna Warsza Moderator: Andrea Kroksnes
What is the relationship between art and politics today? In recent years, many artists have refrained from articulating political views and withdrawn into atavistic worlds far removed from the real predicaments of the world they live in. At the same time there are artists who still use their artistic production as a medium of political struggle and counter-articulation. There are many facets of political artwork. Commentaries, social engagement, critique and the imaginary transcending of existing conditions can all be regarded as forms of political articulation, in so far as they adopt a stance on real, existing political circumstances. The exhibition space has also turned into a political arena. The main focus of the panel will center on alternative ways of exhibition making as format and platform for political articulation. The political focus and divergent curatorial practice of this year‟s Berlin Biennial will be the main axis of the panel. The other axis will be Marta Kuzma and Pablo Lafuente‟s lecture series The State of Things, co-curated as part of Norway’s contribution to last year’s Venice Biennial. The State of Things was conceived as a critical counter practice to the conventional exhibition format of national representations at the Biennial.
Museet for samtidskunst is pleased to continue its series of afternoon panel discussions. The second to go: Who Owns Public Space? – Participation of Art
At first sight “Who owns public space?” seems to be an easy enough question to answer, it is owned by the citizens, the sovereign. But in fact public space is a highly regulated, normative area which is submitted to strict rules of behaviour and security measures and most importantly, it is shrinking. It has been pointed out that public space is disappearing and that this is one of the most significant changes of the contemporary city. Others argue that public space is an abstraction and that it only comes into existence once it is being used and acted in. Has public space become an event zone which is rented out to harmless entertainment like streetball tournaments, Christmas fairs or concerts? Are institutions to be the substitute agora of the contemporary city?
Nasjonalmuseet har gleden av å invitere til utstillingsåpning lørdag 22. oktober kl. 14.00 i Museet for samtidskunst
Utstillingen åpnes av avdelingsdirektør samtidskunst, Sabrina van der Ley.
The (Fool’s) Game er et bestillingsverk for tre like stemmer skrevet av Therese Birkelund Ulvo for
BLY.
Therese Birkelund Ulvo er blitt beskrevet som en utøverkomponist med en original tilnærming til det
å komponere: Hun skriver ikke et stykke for sopran, men for en helt bestemt sopran med et bestemt
uttrykk. Hun jobber med mennesker, isteden for et instrument eller for et papir, i tett prosess med
utøverne hun skriver for. Det var nettopp denne tilnærmingen til det å komponere som gjorde at BLY
ønsket å samarbeide med henne.
BLY spiller improvisert, lydbasert vokalmusikk. Sentralt i deres uttrykk står utforskingen av ulike teksturer komponert med stemmen som eneste lydkilde. Med utgangspunkt i lyder hentet fra
dagligdags stemmebruk, lager BLY musikk preget av små bevegelser: strekkene utvikles gjennom
gradvise klangendringer og små rytmiske forskyvninger. BLY jobber i et akustisk format – med
mikrofon, men uten bruk av elektronikk. På den måten fremheves alle lydens nyanser, og selv de
minste lyder kan gis stor plass. BLY er Andrea Rydin Berge, Helen Louise Solberg og Ingrid Romarheim Haugen.
The (Fool’s) Game vil bli fremført inne i selve utstillingen. Lyden blir til i et rom, men vil bæres ut i alle utstillingsrommene.
Mer om Therese Birkelund Ulvo finner du her: www.theresebirkelund.com
Ved kunsthistoriker Nina Sundbeck-Arnäs Kaasa
Kunsthistoriske referanser er tydelig til stede i Snorre Ytterstads kunstnerskap. Noen ganger som henvisninger, andre ganger som direkte replika. På denne måten går han i dialog med et spekter av ideer og kunstfaglige problemstillinger, representert ved så vidt forskjellige kunstnere som Man Ray, Hilmar Fredriksen, Tony Smith og Kazimir Malevich. Referansene er til stede både i verke…nes form og innhold, og de er med på å skape romlig, materiell og tidsmessig bevegelse.
Ved kunsthistoriker Nina Sundbeck-Arnäs Kaasa
Utstillingen åpnes av Sabrina van der Ley, avdelingsdirektør samtidskunst
Tale ved Per Odd Bakke, avdelingsdirektør landsdekkende program
Bli med på fest på Museet for samtidskunst! Dette er siste sjanse til å få med seg den populære utstillingen «Nicholas HLOBO: skulptur • installasjon • performance • tegning» før den tas ned.
På programmet står ellers:
Nasjonalmuseet inviterer til åpning av utstillingen «Nicholas HLOBO: skulptur • installasjon • performance • tegning»
Dette er den første separatutstilling med Nicholas Hlobo i Skandinavia. Med Hlobos verker føres vi rett inn i den sammensatte sørafrikanske virkeligheten. Gjennom symboler og formspråk i nydelig utført håndverk, problematiseres temaer som kjønn, kulturelle forskjeller og samtidspolitikk.
Vi har gleden av å invitere til åpning av utstillingen «Absolutt installasjon»
Utstillingen viser et utvalg viktige installasjoner i museets eie. Verkene spenner fra 1980-tallet og frem til i dag og dekker et mangfold av uttrykksformer.
Astrofysiker Eirik Newth, sosialøkonom Nina Dessau og forskningssjef ved Norsk Romsenter Terje Wahl reflekterer over fremtidens verdensbilde
Galleri Bossekk presenterer en nymotens skulptur av Marte Hodne Haugen
Ved Patrick Gyger, direktør for Museum of Science Fiction, Utopia and Extraordinary Journeys
THE FORART LECTURE 2010: MARK B. N. HANSEN, Professor, Department of Art, Art History and Visual Studies, Duke University. 24 og 25 september, Universitetet i Oslo og Nasjonalmuseet
I senere tid har en rekke kritikere og teoretikere behandlet spørsmålet om hvordan vår mangfoldige bruk av sosiale medier og mobile nettverk er i ferd med å endre hvordan vi oppfatter oss selv, vår tilknytning til verden og til de ulike miljøene som omgir oss. Det som kjennetegner disse teoriene er imidlertid at de nye sosiale mediene sees som del av en større teknostruktur som først og fremst handler om informasjon og underholdning.
Konsert med den unge, svenske fiolinisten Sara Övinge, som i 2009 vant Rikskonsertenes prestisjetunge lanseringsprogram INTRO-klassisk.
Dialog mellom Jan Kaila og Marte Aas om de utstilte verkene. Jan Kaila er professor i Artistic Research ved Det finske kunstakademiet og var Marte Aas’ lærer ved Høgskolen for Fotografi i Göteborg.
Velkommen!
